Artista visual, gestora cultural y arquitecta, estudió la maestría en Arte Moderno y Contemporáneo así como estudios superiores en curaduría por el Centro de Cultura Casa Lamm. Co dirige 206 Arte Contemporáneo y forma parte del comité organizador de Tijuana Art Week. Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte (2022–2025).
Recientemente presentó su exposición individual Ecos de abandono en el Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo, en Oaxaca, y participó en la muestra colectiva Bienal Internacional de Estandartes (1996–2014), en el Museo Universitario del Chopo, en la Ciudad de México. Asimismo, su ensayo fotográfico Villa Floresta forma parte del libro Villa Floresta. Transborder Living, publicado por la reconocida editorial Arquine.
Su obra integra fotografía, video, instalación y escritura. Explora experiencias personales y temas como el territorio, la identidad y la memoria, a partir del archivo y las aproximaciones urbanas. A través de estos medios, establece un diálogo entre lo íntimo y lo colectivo, abordando las estructuras de poder, las dinámicas fronterizas y las relaciones familiares. Arreola examina cómo los factores políticos, temporales y espaciales influyen en la construcción de la identidad y en nuestra manera de habitar el espacio. Su trabajo propone una reflexión sobre los vínculos entre espacio, memoria, historia y experiencia personal, invitando a reconocer los significados, afectos y tensiones que atraviesan los lugares que habitamos.
Su práctica ha sido presentada en importantes plataformas nacionales e internacionales, entre las que destacan la Whitney Biennial 2022: Quiet as It’s Kept; GUT_BRAIN 1: Destructive Desires and Other Destinies of Excess en The Blackwood, University of Toronto Mississauga (2023); y la Bienal Fronteriza (2024).
En 2022 fue seleccionada para PHotoESPAÑA Descubrimientos. Ha recibido diversos apoyos y reconocimientos institucionales, entre ellos el Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico de Baja California (PECDA) en la categoría Creadores con Trayectoria (2019) y en Difusión del Patrimonio Cultural en Artes Visuales (2015), así como el Programa de Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales (FONCA) en Artes Visuales (2018).
Su obra ha sido distinguida con el primer lugar en la VI y XI Bienal de Fotografía del Estado de Baja California (2008, 2014), así como con el segundo lugar en la IV Bienal Internacional de Estandarte (2006). Entre sus reconocimientos recientes destacan el primer lugar en el Pangue Festival de Videoarte (2025), organizado por Museo Arte al Límite, Chile, y la mención honorífica en el Concurso Nacional de Video Experimental de Baja California (2025).
Su trabajo ha sido reseñado y publicado en medios especializados nacionales e internacionales como La Tempestad, Tierra Adentro, Caviar Izquierda, Origina, ZOOM (Italia), Ojo de Pez (España), The New York Times y Artforum.
Su obra forma parte de la colección del Centro Cultural Tijuana, Instituto de Cultura de Baja California, Museum of Contemporary Art San Diego, Colección Elías + Fontes, Fundación Colección Kunsthaus AC, Richard and Carole Cocks Art Museum en Miami University entre otras.