Artista visual, gestora cultural y arquitecta, estudió la maestría en Arte Moderno y Contemporáneo así como estudios superiores en curaduría por el Centro de Cultura Casa Lamm. Co dirige 206 Arte Contemporáneo y forma parte del comité organizador de Tijuana Art Week. Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte (2022–2025).
Actualmente presenta la exposición individual Ecos de abandono en el Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo, Oaxaca, y participa en la muestra colectiva Bienal Internacional de Estandartes (1996–2014), en el Museo Universitario del Chopo, Ciudad de México.
Su obra integra fotografía, video, instalación y escritura. A través de su obra establece un diálogo entre lo personal, el archivo y la exploración urbana, cuestionando las estructuras de poder y las dinámicas fronterizas. Arreola investiga cómo los elementos políticos, temporales y espaciales configuran nuestra identidad y nuestra relación con el entorno. Su narrativa visual propone una reflexión sobre la construcción del espacio y su vínculo con lo histórico y lo íntimo, invitando a repensar el territorio no solo como un lugar físico, sino como un espacio cargado de memorias y tensiones.
Su práctica ha sido presentada en importantes plataformas nacionales e internacionales, entre las que destacan la Whitney Biennial 2022: Quiet as It’s Kept; GUT_BRAIN 1: Destructive Desires and Other Destinies of Excess en The Blackwood, University of Toronto Mississauga (2023); y la Bienal Fronteriza (2024).
En 2022 fue seleccionada para PHotoESPAÑA Descubrimientos. Ha recibido diversos apoyos y reconocimientos institucionales, entre ellos el Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico de Baja California (PECDA) en la categoría Creadores con Trayectoria (2019) y en Difusión del Patrimonio Cultural en Artes Visuales (2015), así como el Programa de Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales (FONCA) en Artes Visuales (2018).
Su obra ha sido distinguida con el primer lugar en la VI y XI Bienal de Fotografía del Estado de Baja California (2008, 2014), así como con el segundo lugar en la IV Bienal Internacional de Estandarte (2006). Entre sus reconocimientos recientes destacan el primer lugar en el Pangue Festival de Videoarte (2025), organizado por Museo Arte al Límite, Chile, y la mención honorífica en el Concurso Nacional de Video Experimental de Baja California (2025).
Su trabajo ha sido reseñado y publicado en medios especializados nacionales e internacionales como La Tempestad, Tierra Adentro, Caviar Izquierda, Origina, ZOOM (Italia), Ojo de Pez (España), The New York Times y Artforum.
Su obra forma parte de la colección del Centro Cultural Tijuana, Instituto de Cultura de Baja California, Museum of Contemporary Art San Diego, Colección Elías + Fontes, Fundación Colección Kunsthaus AC, Richard and Carole Cocks Art Museum en Miami University entre otras.